miércoles, 9 de abril de 2014

¡¡GRAN NOVEDAD EDITORIAL!!


Al fondo: un simple par de libros-herramientas convencionales; en primer plano: un libro pisciforme-transgénico, erudito, poético y despierto.






NOTA BENE:

El libro pisciforme-transgénico funciona por goteo seminal, bio-nano-telepático, de grafemas y hologramas pluscuamperfectos...



© Armando Almánzar-Botello.
Santo Domingo, República Dominicana.

miércoles, 2 de abril de 2014

Metamorfosis con lo nimio...

ONTOLOGÍA DIMINUTA DE LO ADYACENTE

«La existencia no es algo que se deja pensar de lejos: es preciso que nos invada bruscamente». Jean-Paul Sartre.

«¿No sería “la náusea sartreana” el reverso del satori Zen, una suerte de iluminación inversa?». Armando Almánzar-Botello.


Fotograma de la película "Naked Lunch", de David Cronenberg, 
basada en la obra homónima de William S. Burroughs.

Por Armando Almánzar-Botello.


Solitario y sentado ante la mesita de noche, intento esculpir lo indecible que aúlla en mi cuarto silencioso. Es casi la madrugada de un día que desconozco. Algo negro me impide moverme del lugar en que ahora me encuentro. ¿Será el peso agobiante de la nada, las letras turbias de lo inconcebible, la tinta oscura y lúcida que mana del insomnio?

Pero aun así deseo a la criatura monstruosa, el ayuntamiento erótico intenso, innombrable. A diferencia de otros héroes, yo anhelo aquí en lo atroz la comunión de soplos.

Quizá viendo el mundo a través de unos bárbaros ojos no descritos todavía, y palpando lo real por las manos milagrosas de la bestia polimórfica, los signos y los seres lánguidos y fríos no me sean —de un modo tan extraño y nauseabundo—, inoportunos, gratuitos y fugaces.

Me parece voy dejando jirones de mi vida en cada necia cosa que yo palpo, en cada persona insulsa que me aborda por las calles, los teléfonos, las cartas. Me aniquila, sin clemencia, el mirarme sin luz en los espejos colectivos del desastre, paladear cada momento intrascendente que reclama mi cuidado y que me absorbe, como el falso titular de algún periódico y su estúpida lectura en apariencia inaplazable: rotas letras de un poema destruido que sólo dice nada, nada, nada…

Persigo transmutar, con un párrafo brutal de vida intensa 
—íntimo, feroz, alegre, gozoso y entusiasta—, la prosa sin substancia que circula por los cuerpos, por la carne del mundo taciturno; la triste polvareda del absurdo indigente que me envuelve.

¡Busco monstruos!

Quisiera sentir ahora lo imposible potencial bramando su misterio entre mis manos; abrigar su palpitante concreción de indiferencia; lamerle los contornos a la vulva indescifrable de la nada o al abismo que sostiene la danza sobre el orbe de las férvidas presencias de lo ignoto.
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Vuelve lentamente la hormiguita. Había desaparecido por un momento entre los libros y papeles de mi pequeño escritorio. Ahora camina justamente por el borde mismo de mi antebrazo izquierdo. Haciendo pequeños zigzags, como un diminuto Hamlet que dudara del mundo, se detiene, agitando sus minúsculas antenas, cerca de mi mano que reposa inerte sobre la superficie de la mesita de noche. Interrumpo la escritura y la miro con cierta displicente curiosidad; ella también parece mirarme y estudiarme… Un ligero parpadeo, y el bicho se escapa presuroso entre los folios.………………………………………………………………………………………………………………………………...................................................
En este momento, amiga tenebrosa, tú eres la distancia, la insalvable distancia del monstruo y el rumor de lo tremendo…
¡Y yo que intento renovar contigo la naturaleza profunda de mis contactos!

La noche está junto a mí; su baba oscura me rodea por los cuatro costados del insomnio. La noche me clausura con sus miles de ojos y bocas balbucientes. La noche me valora como ente… ¡Soy la noche y su escritura de sombras! Ella me agobia tornando conciente mi peso de angustia. En otras ocasiones, me roba cautelosa el ser y la substancia, y soy así, entonces, la hoja vacía bajo el candil impávido de nadie.

A ratos, la noche me parece tan tierna y sugestiva… tan llena de presencias misteriosas y audibles… pero finalmente retorna con gran vigor el asco… la única potencia que en esos momentos parece ocupar mi cuerpo y la totalidad de mi mente. ¡El asco!

Y entonces, odio la noche con todas mis fuerzas, y aún más cuando me percato de que ella es el fin de otro día y el preludio de un nuevo amanecer, de una alborada que a su vez llegará simplemente para dar lugar a un nuevo atardecer seguido de otra noche… Y yo seré un ojo abierto en ese nuevo amanecer y en esa nueva noche; una oscuridad que dará paso a un nuevo día y a otro nuevo anochecer, hasta que llegue al fin el momento de la definitiva negrura: ¡la de siempre!

Y tú, innombrable criatura, dueles ahora tu verdad espantosa en la distancia… Y sin embargo, prosigues siendo lo recóndito que fluye amargamente por mi carne, tan próximo a mi ser a pesar del gran mutismo de las cosas y del cosmos, cuando bocas taciturnas, derramadas, no dicen a tiempo la palabra justa. ¿Eres acaso la potencia del espacio que congrega y reconcilia en el dolor con su silencio?...
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Vuelve nuevamente la pequeña hormiga. Esta vez, pienso aplastarla sin miramiento alguno. La imagino completa y minúsculamente despanzurrada y yerta sobre la mesita-escritorio y su manchado tapete verde o sobre la punta de mi dedo índice derecho.

Veo al insignificante insecto afanarse una vez más por la superficie de mi mesa, con movimientos breves, polidireccionales e impredecibles, tal como si trazara una escritura generosa y salvífica, un inaplazable sermón de lo vibrante y epiceno. Agita sus pequeños tentáculos como si quisiera decirme, con una gran urgencia, algo neto y trascendente.

Experimento de súbito el impulso de acercarme indiscreto al pequeño animalejo y contemplarlo cuidadosamente. Abro un cajón del escritorio y tomo de él una vieja pero poderosa lupa que me regaló el azar de los misteriosos mercados de baratijas de la Avenida Duarte.

Con la respiración suspendida me acerco, lente de aumento en ristre, al diminuto animal.

¡Ahora miro acrecentada su compleja, maravillosa y delicada arquitectura, y casi lanzo un grito de asombro y maravillado terror en la noche!

Creo saber el porqué cuando justo en este instante viene a mi conciencia un breve y antiguo poema del japonés Kobayashi Issa: 

Para el mosquito / también la noche es larga, / larga y sola”.

¡Y pensar que la vida tiene formas todavía más pequeñas; que también lo que llamamos inorgánico está vivo de otro modo trepidante y misterioso…!

Me sorprende algo así como la descarga dorada de un rayo inescrutable.

Observo el pequeño corpúsculo móvil de vida nerviosa con patas, pelos y antenas —que por supuesto no es un mosquito sino la hormiga ordinaria de siempre—, y siento con gran humildad, hasta mi oscuro fondo encendido lo siento, que una olvidada cosa inconcebible, ardua y asombrosa en su latir profundo, retorna invulnerable, con lentitud y firmeza, desde su lugar paradójico, secreto y eterno…

En este mismo instante, alguien o algo llama con sigilo a mi puerta…




1973-1983
Santo Domingo, República Dominicana.


Réplica de "Metamorfosis con lo nimio... ONTOLOGÍA DIMINUTA DE LO ADYACENTE
en el Blog Cazador de Agua y en el Blog Tambor de Griot:

http://cazadordeagua.blogspot.com/2014/03/metamorfosis-con-lo-nimio.html

http://tamborgriot.blogspot.com/2014/03/metamorfosis-con-lo-nimio.html


ADENDA: «En su libro "El otro proceso de Kafka", Elías Canetti menciona los reales vínculos de Franz Kafka con el Taoísmo chino, a propósito de la valoración compasiva de los animales, principalmente de los más pequeños, tal como se puede observar en ciertas zonas de la obra del gran escritor checo. 

Como nos recuerdan Marcel Granet y Mircea Eliade, entre otros investigadores, la relación simbólica que se establecía en la antigua China con la figura del animal como fuente de "beatitud", proviene de tradiciones arcaicas mágico-religiosas y proto-chamánicas, muy elaboradas desde el período de los pueblos cazadores...

En mi texto "Metamorfosis con lo nimio", se nota el impacto de ciertas lecturas taoístas, kafkianas y filosóficas de mi primera juventud, que me llevaron a una valoración de la figura del animal ligeramente distinta al espíritu del "animalismo" occidental de cuño norteamericano...

Indirecta y discretamente, mi breve texto dialoga con "La Náusea", la importante y muy reconocida novela-tesis del gran filósofo, escritor, dramaturgo y ensayista francés, Jean-Paul Sartre, cuyas obras comencé a leer, junto con las de Nietzsche, a mis 15 años y bajo la orientación de mi padre y de mis tíos.

La contraposición SATORI / NÁUSEA METAFÍSICA proviene de mis lecturas y meditaciones posteriores realizadas a finales de los años setenta y que ya incluyen a Heidegger...

En mi modesto texto se pretende insinuar una salida práctico-espiritual al nihilismo pasivo-destructivo del personaje Antoine Roquentin, protagonista de la novela de Sartre». Armando Almánzar-Botello.


© Armando Almánzar-Botello.
Santo Domingo, República Dominicana.


sábado, 29 de marzo de 2014

Cangrejo...

Astácidos, pagúridos, carcínidos:
¡Oh frágiles poetas energúmenos!

"La muerte aparece aquí no como una amenaza de separación de la vida sino como su flor más fuerte y arraigada." Tamara Kamenszain.

                                                          
Por Armando Almánzar-Botello

                      
                     Ojos                    
de radares.
                   Barroca su armadura
renegrida.
Artrítico metrónomo crujiendo
a contratiempo.
                          ¡Disparate!
Con sus patas disperso en el detritus.
Nota rota:

Delir-arte es un crustáceo
                                     que retorna.
¡Ardiente y disonante por el borde!

                                    Sorda quiebra
del Ser.
              Remoto su fragor
sin ser notado.

                         Delir-arte.
Travesti polimorfo.
                                Eléctrico a través/
de la ventana.
Mecanógrafo cangrejo esquizofrénico.

Crítico y caótico maniático
te escribe                 te abre
arañando los desechos
del sentido
                     grietas de fonemas,
roturas de grafemas,
                                 grutas de la carne
                                 gritos encendidos.
Laberintos torturados
                                 ardiendo por tu
frente.

            Con otra luz bujía,
ocre araña en el alféizar de tu cráneo
las veredas…
                       De la plaza sitiada subterráneo,
oscuro crepitar del pensamiento.

¡Giran los rotores!      ¡Deliran los motores!
Se turba la Razón, masturba monstruos.

Turbio
           y adentrándose 
                                     filoso en el Afuera,
dentado adentro raspa
                                     su música concreta.
Despliegue revertido.
                                    Áspero teclado
cau-te-lo-so…

A través de la ventana
miro el vertedero:
un  cangrejo mecanógrafo
                                           escudriña
la basura.

¡Ardió Troya!

Mana oscura la escritura de la mano de la muerte.


1986.

© Armando Almánzar Botello
Santo Domingo, República Dominicana.


A la memoria del gran poeta
Antonio Fernández Spencer,
quien me sugirió en 1986 sustituir,
como título de este poema de 1982,
la palabra “Crustáceo” por “Cangrejo”
en homenaje al escritor Rafael Damirón.

Cazador de agua y otros textos mutantes.
(Antología poética personal 1977-2002).
Editora Nacional, 2003. Santo Domingo, R.D.
Páginas 45-47

miércoles, 19 de marzo de 2014

GB = [To] Go By... Inmanencia...

"¿Quién es quién si hago teatro?
A. Almánzar-Botello

                              
                                                               Georges Bataille                                    

Por Armando Almánzar-Botello

A Georges Bataille, In Memoriam


Brillante, superficial, 
como el resplandor solar de un vaso 

de cerveza rubia /
                             en aquella rabiosa mañana 
               de agosto... 
                  
                                    Turbio, sí,
                                                       pero profundo, 

como la terrible inconsciencia mística de los pozos sépticos que conducen 

al indómito sinfondo de los sueños, hasta tocar 
                   el hueso... 

¡Amaba con loca intensidad la vida, 
su música, 
                   la danza!

Nada
           escrito,
                        sensible,
                                       voluptuoso,

inscrito en los fonemas de la carne,

le resultaba extraño a su 
gruñir 
                 caósmico...                                                                   
¡Hoy es una rabia de navaja en la memoria!




Réplica del texto GB = [To] Go By.. aparecido en el Blog CAZADOR DE AGUA:
http://cazadordeagua.blogspot.com/2013/05/g-b-to-go-by.html




© Armando Almánzar-Botello
Santo Domingo, República Dominicana.

lunes, 17 de marzo de 2014

LA FAMILIA EN CRISIS

Modulaciones oníricas de la Utopía

"Pienso en familias donde habría no solamente dos o tres madres, sin contar los padres [o las suplencias sinthomáticas del padre], sino en familias compuestas de 3 + n padres. Eso ya existe. Y actúa, además, en el inconsciente de las familias más "formales". Si se toma seriamente en cuenta la complejidad ya efectiva de las relaciones parentales en las sociedades occidentales, se tiene una primera idea de la futura madeja." Jacques Derrida

Portada del libro de Donna Haraway "Simians, Cyborgs and Women".


Por Armando Almánzar-Botello


A Jacques Lacan, in memoriam.
A Élisabeth Roudinesco.
A Narciso Isa Conde.




El nombre-del-padre, la función paterna y la metáfora disyuntiva/conjuntiva, elementos reguladores que operan en el seno de la familia como instancias del logos separador-vinculador en su carácter de principio tradicional de autoridad en las sociedades androcéntricas occidentales (E. Roudinesco), han sido violentamente erosionados —proceso que se acelera a partir de una cierta etapa de la modernidad o postmodernidad—, por una racionalidad económica y cognitivo-instrumental que sólo reconoce como única o básica garantía del lazo social, del vínculo cultural o del nexo de convivencia, al poder económico hipostasiado, absolutizado, voluntarista, y al dominio tecno-científico manipulador. ¿Adiós a la figura del Padre?...

Paradójicamente, sólo pensamientos polivalentes y complejos, alertados por el psicoanálisis freudo-lacaniano y por el marxismo, orientaciones tradicionalmente ligadas al llamado "sesgo falogocéntrico", pueden ofrecer las más afinadas capturas conceptuales de la mencionada crisis parental del androcentrismo y de las mutaciones que ya se perfilan en las estructuras familiares propias del mundo capitalista de Occidente.   

Un catastrófico proceso de tribalización galopante y de promoción de lo que Jean Baudrillard denominaba “androginia metastásica”, se confunde con las llamadas Leyes del Mercado y con la crisis de las estructuras de parentesco.

El riesgo, la peligrosidad de esta crisis, como bien lo señala Élisabeth Roudinesco, se puede medir en el esfuerzo desesperado de ciertos sectores por restaurar una figura super-yoica y perversa de "dios-padre", mediante el abocamiento a una nueva forma de tiranía que pretende rehabilitar viejos fantasmas dictatoriales, autoritarios y feroces. Paradójico intento de salvarnos del caos mediante un retorno supuestamente apotropaico y talismánico de lo monstruoso reprimido, que vuelve, sigilosamente, transmutado en presunta instancia benéfica, salutífera y salvífica, convertido en aparente amuleto para exorcizar el desastre y salvar al orden social de su disolución.

Aclaramos que este fantasma del “padre-salvador” que retorna, es un complemento perfecto de la estructura criminal del biopoder mítico y de la crisis misma que se pretende conjurar con una apelación desesperada al viejo autoritarismo.

De hecho, para superar en profundidad esta crisis se requiere de una nueva estructura familiar, permeada y regulada por una racionalidad activa que deje lugar a la desnudez del Acontecimiento, a la posibilidad “sanadora”, benéfica, de la “co-apropiación y la trans-apropiación” (Ereignis: Heidegger).

El nuevo espacio familiar que germina hoy sobre las deterioradas instituciones patriarcales (viejas familias en crisis, ejército, iglesia, partidos políticos tradicionales, etc.), permitiría, quizá, el encuentro efectivo con lo heterogéneo, el diálogo con la diferencia y el posible respeto positivo a la radical alteridad del otro. Se esperan, en un escenario de profundas transformaciones antropológicas, nuevas suplencias estabilizantes y sublimaciones sinthomáticas de los nombres-del-padre...

A través de una Verwindung-Andenken, pensar-actuar-rememorante, superador del Ge-Stell, entendido este último como estructura de imposición o dominación tecnológica (Heidegger), se prefigura el espacio de una nueva socialidad efectivamente dialógica en el horizonte de lo que Jacques Derrida concibe como “la democracia por venir”.

Derrida nos dice que, si bien la familia no es a-histórica, es una estructura matricial transhistórica que varía en su dinámica, su política y su estructura, pero conservando siempre cierta capacidad de producción/aniquilación de subjetividad. 

Considera Derrida que frente a la presente decadencia del modelo familiar nuclear burgués, y con las posibilidades que ofrecen en su ambigüedad problemática las mismas tecnociencias (la genética molecular, la genómica, etc.), debemos entender como algo inevitable el abrirse a nuevas estructuras parentales, por lo demás, ya en curso de articulación localizada, con los pro y los contra que dicha apertura conlleva (Donna Haraway).

Esa inédita bisagra simbólica de una familia redefinida y reorientada en sus estrategias (É. Roudinesco, D. Haraway), operando como espacio simultáneamente conjuntivo y disyuntivo entre lo micro y lo macro político y social, debería promover la multiplicidad, el lazo trans-binario entre las partes y la dimensión creativa, democrática y multiforme de sus mecanismos de regulación, de sus instancias de “auto-eco-organización” (E. Morin).

Ello vendría a sustituir la lógica destructiva de la simple “apropiación” capitalista que aplasta y sumerge a la “otredad” en el agujero negro de la misma estructura familiar en crisis, o que sólo reconoce y “respeta” en ese “otro” su poder adquisitivo en el seno de las relaciones de producción-distribución-consumo, su capacidad funcional de control y eficacia en el contexto de los poderes establecidos, su mera obediencia o subordinación a los poderes fácticos más mercuriales y ligados a la más cruda conveniencia economicista.

La familia, como aparato ideológico del Estado Capitalista en crisis, se manifiesta como una simple y perversa micro-empresa de promoción de la competencia, del mero cálculo de conveniencia entendido como prosecución prostitutiva de las estrategias de beneficio egoísta, y en muchas ocasiones, de simple goce retorcido y éticamente ilícito.

La ética no se reduce a la moral espuria de la conveniencia digitígrada.

La familia mutilada, tribalizada y pervertida por el biopoder capitalista, ha devenido desde hace largos años en espacio que fomenta la rivalidad y los celos (M. Foucault, D. Cooper, R. D. Laing, A. Esterson), el aprovechamiento ciegamente pragmático de la llamada “educación-formación-cultura”, e incita al consumo voraz de los diversos objetos del mundo entendidos en clave mercantil, hedonista y escaladora.

Las diversas instituciones del sistema capitalista "senil", patológico, inhumano, constituyen, en mayor o menor grado y en sus protocolos internos de funcionamiento (como bien lo demostró en el pasado Siglo XX la psico-higiene y la psicología institucional de un José Bleger, por ejemplo), espacios proyectivos en los cuales los diversos sujetos-agentes efectúan procesos de producción y reparación simbólica de objetos y daños imaginarios, muchas veces vacíos de real significación macro-social y de genuino valor para acrecentar las intensidades vitales de los sujetos.

Allí, repetimos, en este campo institucional atroz, los sujetos actúan mecanismos de reparación fantasmática de lesiones psico-sociales y se proponen la adquisición de supuestas insignias ideales de poder en un territorio de violencia obtusa e improductiva y de obsolescencia programada, cuya única finalidad es garantizar la permanencia del Orden más injusto y antidemocrático productor de falsa alegría afirmativa, meros valores reactivos, tristeza y sufrimiento generalizados (J. Lacan, J. A. Miller).

No está demás recordar que dicho contexto institucional de ideología pseudo-familiarista extendida, de privilegios y grupismos-favoritismos, opera hoy como "territorialidad perversa y arcaica del artificio" (G. Deleuze) al servicio del gran capital financiero.

En dicho recinto “familiarista” estallado se exalta, con más fuerza que nunca, la grotesca y descarnada lucha por la vida en una “atmósfera difusa de odio renegado” y asignación caprichosa de roles, máscaras y papeles en función de los intereses del Poder más inicuo, mentiroso y genocida.

Los “bienes” que promueve la “familia-empresa” patológica tardo-moderna, coinciden con la más trivial bisutería del Mercado, la misma que garantiza a los agentes de la Bolsa Cultural, cuyo Padre Ideal es Don Negocio, la “mascarada del goce” y del estatus en su vacua mostración de falsa cura.

La ausencia de genuina solidaridad, promovida estructuralmente por el sistema y sus agentes del poder político-económico, se tapona con un cinismo polimorfo y sus descaros múltiples, con el disimulo minucioso y mezquino de los motivos egotistas, “humaniteros” y pseudo-filantrópicos de la acción, y con el fetichismo tecnológico pueril que coloca al gadget informático (junto al animal fetichizado y pseudo-protegido en sus derechos) en el lugar de “partner ideal” y gran Otro sin fisuras.

A esto se suma la vocación de gasto suntuario y de consumo conspicuo (T. B. Veblen) promovida por el aparato familiar para intentar la compensación artificial e inauténtica de las más profundas minusvalías y resentimientos psico-sociales del sujeto (A. Adler), mas no para contribuir a su liberación en un nuevo proyecto convivencial   (I. Illich) que permita, a través de un contrato de equidad y justicia social, la satisfacción de sus diversas e históricas necesidades concretas.

La familia tradicional decadente —lo que de ella queda en el mundo occidental—, castiga a sus miembros cuando se apartan de esos mandatos super-yoicos del “¡goza!” fálico, del “principio de placer-principio de realidad”, verdaderos “imperativos hipotéticos”, cada vez más explícitos, de productividad como dominio, de eficiencia mercurial, de maximización de beneficios y reducción de los conflictos al “cero nirvánico” en nombre de la mayor de las violencias: la destrucción del sujeto simultáneamente único, múltiple, conflictivo-creativo, pensante, contradictorio y actuante.

La maquinaria familiar, estructuralmente hablando (sin dudas que hay excepciones a esta norma), es hoy por hoy un simple negocio o contrato fraudulento regido por las leyes del Mercado y la ignominia política oportunista.

Las auténticas y necesarias jerarquías que deben existir en las estructuras familiares e institucionales, determinadas por criterios válidos de madurez cognitivo-afectiva integral y por auténtica “experiencia creativa” de sus miembros, por un capital simbólico adquirido con real esfuerzo, metabolizado y diferenciado al ritmo de una genuina asimilación y cuyos contenidos y beneficios se desean transferir por vías pluralistas, democráticas, no sometidas a la mera violencia espectacular, pragmático-egotista o simplemente mercantil, ceden ahora su lugar al establecimiento de jerarquías espurias, no basadas en la equidad, en la igualdad de oportunidades, en la justicia o en la multiplicidad convivencial, sino sustentadas en el mismo poder económico fanfarrón e hipostasiado que oprime a lo múltiple en el seno de la dimensión macroscópica de cierto Contrato Social.

Este espacio capitalista perverso de interacción y "sujetación" se descubre subordinado en última instancia a las reglas del capital glocal militar-financiero, con vocación de convertirse en Amo absoluto de la realidad planetaria criminalmente homogeneizada en su pseudo-diferenciación espectacular.

Debemos resaltar el hecho de que lo apuntado anteriormente sobre la decadencia de una cierta manifestación histórica de la familia y de las estructuras sociales con las que ella guarda una relación compleja "endo-exo-causal", no constituye un simple problema moral sino una problemática de amplitud antropológica, de magnitud histórica, económico-política, jurídica, psicológica, que debe ser analizada y enfrentada sociedad por sociedad, sin que esto excluya las alianzas coyunturales transversales y/o transvernáculas entre las llamadas fuerzas emergentes de vocación pluralista y radicalmente transformadora que se manifiestan biopolíticamente en el seno de las poblaciones (G. Deleuze. M. Foucault, G. Agamben).

El problema señalado no se enfrenta con una simple apelación a las buenas costumbres. No es asunto de un retorno a la supuesta dignidad folclórica de nuestros abuelos. Implica una multiplicidad de luchas que podrían expandirse desde la práctica programática de la desobediencia civil hasta la toma del poder y control efectivo de ciertos estamentos sensibles del Estado y de la Sociedad Civil Popular, con miras a la transformación profunda de las estructuras simbólicas, tecno-científicas, socio-económicas y jurídico-políticas que co-determinan la crisis de las estructuras familiares del capitalismo y sus valores nihilistas reactivos…

Como hemos repetido en otros contextos de nuestras modestas reflexiones, se hace necesario un combate político que abarque un doble registro. Por un lado: la lucha popular, descentralizadora, de cara a la comunidad local y global, una lucha que intente construir una cierta neo-autonomía relativa desde abajo, sustentable, abierta a múltiples formas de propiedad y gestión de los capitales económico, social y simbólico, y, por el otro: una lucha por redefinir el papel del Estado, por pensar u orientar sus vínculos con el funcionamiento ya efectivo de nuevas configuraciones familiares y macro-sociales, en un proceso de profunda renovación de las políticas públicas y privadas, orientado por la búsqueda de inéditas relaciones de producción.

2003


Réplica del artículo "LA FAMILIA EN CRISIS", aparecido en el Blog CAZADOR DE AGUA:
http://cazadordeagua.blogspot.com/2012/11/la-familia-en-crisis.html



© Armando Almánzar-Botello
Santo Domingo, República Dominicana.

Iglesia, Ejército, Nación, Patria, Partido... Familia.

Breve nota en honor a Élisabeth Roudinesco.

Élisabeth Roudinesco y Jacques Derrida.

Por Armando Almánzar-Botello


¿Podría la familia postmoderna actual, tecnogenética y/o coreográfica, la misma estructura compleja que Jacques Derrida consideraba conformada en ocasiones por 3+n padres o por la simple figura monoparental, tomar el relevo no sólo de las relaciones parentales en el Siglo XXI sino de la multisecular función simbólica de la Iglesia?

¿Qué vínculos evidentes y ocultos 
actuando en los nuevos contextos o escenarios, relacionarían al Mercado Absolutizado (casi una nueva teología laica fundamentalista) con las 'diplopías' o disfunciones de la vieja función paterna (Muerte de Dios, disolución de la figura del Padre trascendentalizado, decadencia histórica del valor del Nombre-del-Padre) y las llamadas, por Jacques Lacan, “suplencias sinthomáticas de la Metáfora Paterna”, representadas por los llamados “nuevos nombres-del-padre”?

Es pertinente señalar que las mencionadas “suplencias del Nombre-del-Padre”, muchas veces resultan cónsonas con las metástasis fetichistas del Mercado en su pretensión de constituirse en nueva figura laica del Amo Absoluto y en garante del goce cuando se intensifica o acelera la erosión de la sociedad patriarcal…

Nos encontramos frente a una severa crisis actual del Principio de Autoridad como "Logos Separador", como instancia que, al decir de la historiadora y filósofa francesa Élisabeth Roudinesco, constituyó el fundamento de la familia tradicional. 


En este contexto, la intelectual y biógrafa de Jacques Lacan se pregunta si el devenir de los acontecimientos, en los niveles macro y micropolítico, sólo nos conduce a "la horizontalidad de una perversa economía de mercado". O, en su defecto, a la restauración virulenta (por un nuevo retorno de lo devaluado y reprimido) en la sociedad cuasi-andrógina, feminizada/maternalizada actual, de la figura perdida de Dios-Padre mediante nuevas e insólitas modalidades de tiranía y violencia.

Prosiguiendo con nuestra glosa del texto de la Roudinesco nos podríamos preguntar, además: Después de las crisis del hipócrita familiarismo tradicional, de la pérdida de prestigio de la Iglesia y del Ejército, del debilitamiento de las categorías tradicionales de Nación, de Patria, de Partido, de Género, ¿cómo reinventar la familia del Siglo XXI, en su calidad de maquinaria simbólica transhistórica o ineludible espacio relacional, resistente al actual proceso de "tribalización orgánica de la sociedad mundializada, promotora del culto narcisista del sí-mismo?"



Réplica del artículo "Iglesia, Ejército, Nación, Patria, Partido... Familia", aparecido en el Blog CAZADOR DE AGUA: http://cazadordeagua.blogspot.com/2012/07/iglesia-ejercito-nacion-patria-partido.html


Textos de referencia:
-Élisabeth Roudinesco. La familia en desorden. Fondo de Cultura Económica, México. 2006.

-Jacques Derrida y Élisabeth Roudinesco.
Y mañana qué... Fondo de Cultura Económica, Argentina. 2003.



© Armando Almánzar Botello.
Santo Domingo, República Dominicana.

jueves, 13 de marzo de 2014

UNA IMAGEN DE BACON…

"Lo que la pintura de Francis Bacon constituye es una zona de indiscernibilidad, de indecidibilidad, entre el hombre y el animal." Gilles Deleuze

"El Cuerpo sin Órganos (CsO) es la potencia del Cuerpo Intensivo que encuentra en el huevo, concebido desde el punto de vista de la embriología post-fenomenológica deleuziana, el campo de gradientes, vectores, tensiones, umbrales, en el que se operan
devenires-cuerpos
." Armando Almánzar-Botello


                                                    Fotografía obtenida mediante BlackBerry Smartphones App                 Francis Bacon. Detalle de "Dos estudios de George Dyer con perro", 1968. 
                                      Óleo sobre lienzo. 198 x 147.5 cms.


Por Armando Almánzar-Botello

 A George Dyer, In memoriam.


¡Bestia ciega rota, culpable como un Dios!

Algún despojo encarcelado abyecto en frío tocador,

grita,
           
            gruñe,

piensa:
              destrozada la osamenta ontológica del Ser.

¡Erógeno desvelo ensangrentado!

Carne loca suicidada en su delirio perro fiel.

Sufrir polivalente, pronombre visceral, / 
                                                               
                                                               solo, /

recomprimido en Nadie…



2009



© Armando Almánzar-Botello.
Nueva York, Estados Unidos de Norteamérica

viernes, 28 de febrero de 2014

¡HE AQUÍ LOS REALES MOTIVOS....!


Mutatis mutandis...


Vincent van Gogh. Campo de trigo con cuervos. Óleo. 1890.

Por Armando Almánzar-Botello


Dice el filósofo francés Jean-François Lyotard, de un modo ejemplar y contundente (cito): 


«La modernidad actual espera que la "aisthesis" (la sensación), trabajada por el arte y la escritura, arranque al alma de la nada, y que la arranque justo a tiempo, urgentemente. Un ejemplo: comparen el amarillo del campo de trigo de Van Gogh con el prodigioso amarillo que utilizó Vermeer para templar el muro de ese cuadro que se llama "La ciudad de Delft". Hay un muro que rodea la ciudad en primer plano y hay un extraño amarillo en esta pintura de la que Proust habla, en "En busca del tiempo perdido", como de una “sensación” (...) En fin, si ustedes miran los dos amarillos, el amarillo de Vermeer es un amarillo temperado, de temperancia, que acoge, que llama la mirada dulcemente y no la fija en forma violenta como el de Van Gogh. El tratamiento de lo sensible es totalmente diferente: mientras que el amarillo de Vermeer no habla para nada de la muerte y confía en un acuerdo entre el "ánima" y la "aisthéton" (lo sensible), el amarillo de Van Gogh es un amarillo hecho para alertar, para despertar al alma sensible y salvarla de la muerte, del letargo. Entre los dos vemos el camino recorrido por la problemática nihilista de la estética de los últimos dos siglos de pintura europea.» Jean-François Lyotard.

Johannes Vermeer. La ciudad de Delft. 1658. Óleo sobre tela.


Digo ahora yo, mutatis mutandis (me cito): 

«En el arduo trabajo semiótico inverosímil, sublime y/o siniestro que comporta la concepción, alumbramiento y goce del auténtico poema —labor en esencia siempre monstruosa por verificarse en conflicto con el lugar común de los decires banales y normativos, de las añejas cárceles taxonómicas roídas—, no debemos proseguir con simpleza imitando, plagiando y lamiendo insulsamente aquel mundo antiguo que se expresa en el oro melodioso y genuino de Johannes Vermeer, sin que atisbemos apenas la moderna prosodia rugiente, abierta y en curso del oro que aúlla y araña y despierta y advierte —oralidad de un sol naciente con su dicción en revuelta, que grita contra la decadencia y la muerte vestida de galas—, tal como aparece de modo renovado y promisorio en la obra feroz de un Vincent van Gogh. Mutatis mutandis: No creo —¡oh viejos y gentiles caballeros de un mundo repetido sin gracia ni sustancia y en efecto ya caído y hecho polvo!— en una poesía montada en el mero uso de lugares comunes, ni en acrobacias retóricas triviales, ni en mera cohetería o carpintería de sintagmas manoseados y cosmética ruin. Aunque todo poema comporte oficio y artificio, el auténtico poeta no es el simple artesano constructor-repetidor de atareadas y baladíes maquinitas retóricas cuyo pueril funcionamiento imitativo se torna completamente previsible al compás de cada verso nauseabundo por banal. Para generar nuevas autopistas del significado polivalente, nuevos “perceptos y afectos”, para vislumbrar en un relámpago lo eterno, el poeta debe intentar quebrarle al mundo semántico sus trillados protocolos, su artrítico espinazo sintagmático!». Armando Almánzar-Botello.


En este Blog Cazador de agua: "Faltas ortográficas los cuervos. Breve texto retocado."




© Armando Almánzar-Botello.
Santo Domingo, República Dominicana.

lunes, 24 de febrero de 2014

El sufí, Hermann Hesse y la danza… (Texto retocado)

«Un poeta debe recordar que su poesía es la culpable de la trivialidad de la vida, y el hombre en la vida ha de saber que su falta de exigencia y de seriedad en sus problemas existenciales son culpables de la esterilidad del arte». Mijaíl Bajtín.

"Ho segnato sopra la mia fronte le rughe del tuo utero / i morbidi anelli del tuo muschio mestruale: / ho versato lividi liquori dentro le pagine dei tuoi calendari..." Edoardo Sanguineti


Por Armando Almánzar Botello 


En alguna zona secreta de su obra nos narra Hermann Hesse —el gran escritor, el artista, el pensador, el viajero, el poeta nómada—, que deslumbrado en una de sus peregrinaciones transvernáculas, después de atravesar ciudades, montañas, valles, mares y ríos y más ciudades, llegó a una gran Metrópoli en la que descubrió, mágicamente, sentada a la mesa de un restaurante muy cosmopolita, a una bella, solitaria y extraña mujer, seductora como una flor maravillosa, con la que no cesó de mirarse apasionada y dulcemente de mesa a mesa, sin intercambiar palabra alguna con ella, mientras él proseguía conversando con sus alegres y hospitalarios amigos 
resplandeciente de entusiasmo secreto y alquímica recóndita esperanza—, sobre temas de literatura, actualidad y política.

Esa mujer tan hermosa se apoderó de su mente de tal forma que por la noche nuestro viajero soñó —transido por mística y extraña intensidad pulsional—, con el fosforescente rumor de unos cálidos contornos, y en su vívido sueño sintió que sólo por mirarlos cada día al despertar era capaz de abandonar los placeres y libertades de su nómada vida de "lobo estepario"...

Y sintió el soñador en los abismos de su indescifrable carne como un grito, el dorado latir de la cabeza de aquella mujer en su pecho reclinada, y el dulce aletazo de aliento femenino, tibio y perfumado, como un toque del milagro en los labios de su angustia… Y en ese instante despertó gimiendo en noche alta, y se descubrió a sí mismo temblando ante un vacío, completamente solo en la habitación de su hotel alucinado... Tras algunos momentos de estupor bajo un silencio cósmico de nadie, estalló en sonoras carcajadas y se dijo: “Viajar yo aquí, a esta Metrópoli, para encontrar a una mujer inasible, soñada, mistérica, fugaz, inabordable… ¡Qué maravillosa, grande, impredecible, simple y desnuda es esta hermosa y tonta vida!”…

Piensa, mi amor, en el paso vertiginoso del tiempo, en la velocidad de los Metros y de los Jets, en el ruido que hacen las turbinas del motor de los trasatlánticos …y piensa que te amo, vertiginosamente allí donde te escapas…

Piensa, amor, en las entrañables calles del Gazcue de tu infancia, de la Ciudad Colonial donde jugamos, allá en Santo Domingo; piensa, en las innumerables calles y casas donde has vivido y sufrido y soñado, mi amor, en países diversos y distantes; piensa en las calles de Manhattan y New York: en Estados Unidos y su terrible maravilloso (des)concierto… en New Jersey, donde ahora sentimos el peso misterioso del vivir...

Intensamente vive y explora en tu cuerpo, amada mía, a Europa toda y su convulsa, culpable y gloriosa historia, al África primordial, víctima originaria, a Oceanía y su discreta reserva, al Asia y su recóndito latido indescifrable, a toda América florecida de futuro y esperanza… al Planeta en su totalidad sentiente, al Sistema Solar y sus latidos crecientes…. al próximo y remoto Universo inconcebible, imponderable, expansivo, tremendo… ¡y todo es aquí y ahora, mi amor… tú y yo, siempre!: “sin olvidar el cuerpo vaporoso alígero en el baile”…

¿Ves, adorada, solitaria mía y bella reina de mi amor, que yo también a mi pesar soy un romántico?

Sí, lo soy, quiero serlo siempre mientras dure, ¡¡porque tuya es la gloria y el milagro, y en verdad te amo, mi Dios, para la fuga instantánea de lo Eterno!!





New Jersey, EEUU.
Domingo, 18 de Septiembre de 2011


© Armando Almánzar-Botello.

viernes, 21 de febrero de 2014

¡Faltas ortográficas los cuervos! Breve texto retocado.

"La repetición imaginaria no es una falsa repetición, que vendría a suplir la ausencia de la verdadera; la verdadera repetición es imaginación. Entre una repetición que no deja de deshacerse en sí, y una repetición que se despliega y se conserva para nosotros en el espacio de la representación, hubo la diferencia, que es el para-sí de la repetición, lo imaginario. La diferencia habita la repetición." Gilles Deleuze. "Diferencia y repetición".

"A la copia no le asiste la dignidad del simulacro." Armando Almánzar-Botello

Vincent van Gogh. Campo de trigo con cuervos. Óleo. 1890.


Por Armando Almánzar-Botello

1


¡Faltas ortográficas los cuervos! Aquí vuelan los pájaros en el campo de trigo de Van Gogh... Palpita la textura de la tela. Tensa piel que tiembla y se desgarra... Infinita cae la tarde... ¡Amarillo que grita contra el negro el cielo roto por la espátula! Otro ahora escribe. Algo solitario en él persiste. Mancha. Tintura honda su dolor sobre diez lienzos. Goce obscuro que dibuja erráticos grafemas, rabiosos caligramas delirantes...

2


Repetición de las pequeñas diferencias: aquí se alude a los cuervos en el campo de trigo de Van Gogh... Pinceladas que retornan, persistentes. ¡Amarillo terrible que grita contra el negro! Faltas ortográficas los pájaros. Mancha obscura... obstinada... ¡Colores!... La tarde borra letras con el viento: erráticos grafemas, paisajes de una herida, lentos labios delirados del desastre... Ahora llueve abstracto... ¿Esta nota simulacro de otro mundo es el poema?... ¡Lo eterno de la tarde se alumbra en el retorno!



2011-2014



© Armando Almánzar-Botello
Santo Domingo, República Domincana.

sábado, 15 de febrero de 2014

FELICIDAD DEL TERAPEUTA (Poema en prosa)


Perhaps we ought to feel with more imagination. / As today sky 70 degrees above zero with lines falling / The way september moves a lace curtain to be near a pear” John Ashbery.
                                       
                                      

Por Armando Almánzar-Botello.

A Ella…


Amanece. Despierto y voy al patio. Con bata y en pantuflas me deslizo por el césped. Escucho. Vislumbro en la neblina la jaula y su revuelta. Una devoción mayor y frívola por brillo especular de imagen rota, estremece allá en lo umbrío la hojarasca. ¡Oh, los pájaros! Escrito está que hace frío intensamente. No la pura y esencial mostración de los conceptos. No. Solo cantan. Trazan / meros garabatos con el pico… 

Sonrío ahora y me detengo. Abandona el buen humor la pajarera y me dibujo de improviso en la recámara. Allí, un baño me despoja de la sombra. Me visto y le quito la tapa lentamente a mi frasco de perfume favorito. Al hacerlo, veo mi rostro casi escrito con mi letra más cursiva en el espejo. ¡Caray! ¡Sí! ¡Existo! Y parece que algo en mí es muy feliz en este instante. ¡Qué cosa! 

Rumbo al comedor pienso raudo y engreído: La mancha de la yema del huevo solar en la clara del cielo y el mantel que se despierta, mueve menos la sencilla curiosidad de las aves que las nubes chorreantes de albúmina escolar... Son las diez de la mañana en punto. Hora precisa del té con las tostadas. ¿Quién soy yo sin rubor para decir estas cosas?... 

Nos miramos en silencio. Tomo asiento. Escribo con rigor el Teorema... No habla nunca iluminada por las luces descompuestas de aquel pésimo guión de otra memoria. Veo flores en la mesa. ¿Pensará de nuevo en el teatro? En tierra de ciegos el bostezo es rey... Luego iré a la Financiera y solicitaré un préstamo con intereses blandos. El anciano gerente ha sido conmigo siempre muy gentil… 

Ella tose y al fin me desconcierto. Me mira con fijeza su misterio y parece iluminada oscuramente. Yo pienso que podría reflejar en su semblante cotidiano la taza de té sobre la mesa o la mesa de té sobre la taza… ¡No importa! 

Tomo el agua de su vaso y casi ella se sonríe la evidencia de mi error... Esboza un dedo silencioso los contornos de unas manos que respiran lentamente latiendo en el mantel... 

La energía del poema, contenida o represada en las páginas de un libro, ¿vale menos que la imagen del mismo libro ardiendo?... 

Miro el vaso de agua y no lo toco nuevamente. Me levanto translúcido y empuño mi bastón. Alguien se despide. Amarillo arriba casi verde habla el sol gesticulando. 

Sin embargo, así las cosas, él te ama con firmeza todavía, como siempre…



Agosto de 2011



© Armando Almánzar-Botello.
Santo Domingo, República Dominicana.

jueves, 30 de enero de 2014

NECROFILIA. Florecientes vísceras políglotas

«Bostezar es tedio, aburrimiento, vapores de lo inerte, ausencia del deseo; estornudar es viaje turbulento, gaseoso erotismo de membranas, nasal orgasmo que culmina en un olvido, prosodia catastrófica del vértigo, instante sin linderos del vacío... Estornudo: Noche obscura del alma, subida al Monte Carmelo seguida de un brusco descenso... ¡Deus absconditus al alcance de cualquiera!» A. Almánzar-Botello.

«Medio enloquecido por algún ala verde, / coseché trigo de momias en loca negrura abstracta.» William Butler Yeats.

Cindy Sherman

Por Armando Almánzar-Botello

"C'est la mort — ou la morte... Ô délice ! ô tourment!" Gérard de Nerval


¡Gruñen constipadas
las vísceras políglotas del texto!
..................................................
¡Ahí va!

También la muerte fue callada,
"como suele venir en la saeta",
y acontece contingente su regreso en la escritura...

¡Estornudo subitáneo!:

¡Imprevisto cual satori!
¡Orgasmo nasal inesperado!
¡Oh Vida incierta!

¡Olfativo soplo y fluencia de lo ausente! ¡Deslumbramiento
aleatorio en el vacío!
                                   Otorrino-metafísica instantánea.

                    Iluminación por la nariz: ¡el estornudo!

         Borradura momentánea de los mundos, cuando brusca
la pasión y su fulgor enceguecido, ¡místico!, estalla con su aire
de misterio.
                    Abre
un vértigo virtual su puerta obscura.
                                                           Florece:
nada... nadie...

Se actualiza el abismo en la inmanencia:
Y cae una mujer no pitonisa por la eléctrica escalera, /
                      maravillada por el goce turbulento
la membrana pituitaria de la fémina.

       Iluminación por la nariz: ¡ahora trágico estornudo!

¡Krán salabatán kriobrán trampalán!
............................................................

Necrofilia                     Tánato-erotismo

¡Entre hueso y excremento la contienda
(t)onto-lógica en la carne! 

Ayer oculta de sí misma en shopping mall, /
                        aquí ahora desnuda en esta morgue.

¿Pura nota de un terror suspendido entre dos nadas:
la Palabra?

Frío silencio musical por detrás del aullido...

                        Sin embargo:

un beso iluminado sobre la mucosa intacta, /
ya infinito se ríe de la muerte...



Diciembre de 2010
Febrero de 2013


Réplica de "NECROFILIA. Florecientes vísceras políglotas", 
en este mismo Blog Cazador de Agua: 


© Armando Almánzar Botello
Santo Domingo, República Dominicana



jueves, 23 de enero de 2014

Strip Tease. Prosa Tántrica y Dionisíaca.

"Tilopa (989-1069) fue uno de los más famosos de los ochenta y cuatro mahasiddhas hindúes. Una mujer bigotuda le ordenó que abandonara la vida monástica y se dedicara a buscar la verdad profunda. Después de grandes esfuerzos espirituales alcanzó la realización, mientras se ganaba la vida aplastando semillas de sésamo por el día para fabricar aceite y como chulo de una prostituta por la noche. Su vida, después de alcanzar la Iluminación Mística, se caracterizó por una conducta peculiar y antisocial, y realizó numerosos milagros. Mediante actos innombrables y ocasionalmente repugnantes como devorar excrementos humanos y animales, sorber sus propios vómitos, tragar su semen y las secreciones vaginales, desnudarse en los lugares sacrosantos, logró que muchos individuos descarriados despertaran de su locura convencional y dogmática y abandonaran el mal camino, para adoptar una vida espiritualmente sana. Con frecuencia les curó de su ceguera moral y les condujo a la iluminación. Se cuenta, que en cierta ocasión iluminó a todos los habitantes de cierta región, cantándoles canciones introspectivas mientras permanecía sentado en el aire." Budismo Tántrico, Vajrayana.



Por Armando Almánzar Botello

A Suleika

"Luz que huyes animal por los follajes húmedos del sueño." A.A.B.


Cierta noche absorta, rabiosa llamarada del insomnio cuesta abajo: las tetas y las ratas, las putas y los ritos, los dioses dementes de la sangre, tus nalgas refulgentes, tu ano anonadante, huracanes enjaulados en tu olvido fui buscando.

Alcohólica secreta aspiración a mi andrógino la cábala y las vísceras. ¡Oh la danza helicoidal de otro texto de mujer desnudando mi vacío con su embrujo escritural!

El dolor de al fin mirarme alejado de mi niebla en tus espejos –furioso desvarío de un sí mismo igual a otros que miraban mi pavor y eran yo mismo- escribió como un grito que hoy me digo el puñal de mi placer, afilado como un tigre a la sombra de una esfinge.

Placer que fue serpiente copulando con el ángel, ondulando por el centro de lo escrito su amenaza, enlazando con su lengua los extremos ya sin verla presurosa de sintaxis primigenia y tú lo sabes.

Vértigo de hembra, flor oscura y entreabierta, música infinita borrando el horizonte. Hundido mi deseo en las palabras abismales tritura los emblemas. Boca ciega por los bordes: la máquina mastica su mántrica de ángel.

Inútil como un órgano su niña enloquecida, caníbal desatada pide fuego y leche andrógina. Abierta y de cabeza, lamida en los rincones, gotea por el ojo liberada mi palabra: agua mercurial, martirio de metales.

Dios chupado por bacantes embriagadas y el delirio/ de la baba lubricando el esperanto de los cuerpos.

Neti, Dudu, yo, Suleika… manigua indescifrable, prosodias enlazadas. Tersos miembros tremolantes la música desnuda. Grito en negro luz de vulvas brillando en los espejos. Y de pronto, me detengo: Apolo está llorando… Desgarrada con el filo de una espuela su mirada, danza oscura la escritura enmarañada de la sangre.




Poema escrito en Agosto de 1978.
© Armando Almánzar Botello



Publicado en Cazador de agua y otros textos mutantes. Antología poética 1977-2002, Editora Nacional, 2003. Páginas 65-66, Santo Domingo, República Dominicana.

Réplica de este poema Strip Tease. Prosa Tántrica y Dionisíaca, en el mismo 

viernes, 17 de enero de 2014

MUJER LOTO QUE RETORNA...

"En una representación tántrica de Kali de pie sobre Siva-Sava, del siglo XVIII d. C. puede verse este aspecto total de la Diosa. Tenemos como antes la plataforma hexagonal; pero esta vez no hay ninguna Isla de las Joyas, ningún Océano de la Vida Inextinguible. En su lugar hay huesos y cráneos esparcidos por todas partes, animales de presa alimentándose de restos, ciervos del bosque andando alrededor. Un grupo de divinidades del Olimpo Hindú, en el fondo a la izquierda, se apiñan aterradas, mirando asustadas esta aparición de la Oscura Señora del Mundo. Ésta es totalmente negra. En vez de guirnaldas de flores lleva un collar de cabezas cortadas que le cuelga hasta las rodillas. En una mano derecha (posee cuatro brazos) tiene una espada, símbolo del exterminio físico y de la decisión espiritual: la espada que corta la ignorancia y el error, el velo de la conciencia individual. La otra mano derecha sostiene un símbolo inusual: las tijeras que cortan el hilo de la vida. Pero en sus dos manos izquierdas exhibe el Cuenco que concede abundancia de alimentos y el Loto de la Generación Eterna." HEINRICH ZIMMER.Mitos y Símbolos de la India.

Kali

Por Armando Almánzar-Botello

Para Fredes Báez Santana, latido misterioso del Loto y de la Perla...



Caligrafía lóbrega la diosa Kali.

Litorales del abismo trazados por su danza.

Furia de lo hermético. Vulva negra del desastre.
Inasibles contornos de su cuerpo 

son fulgores de la tinta, 

                            escenario turbulento enmarañado 

de pronombres...

                          Desnuda Kali el Gran Vacío 

casi erótico-tanático:
                   
                                   floresta inescrutable del espanto…

El asombro que relumbra surge ahora de la sombra:

¡Un Loto que retorna!

                                     Imperturbable…




1993



© Armando Almánzar-Botello.
Santo Domingo, República Dominicana.

lunes, 13 de enero de 2014

La Pintura Cosmogónica de Geo Ripley


"La pura intencionalidad estética cohabita mágicamente con los caprichos del azar, las formaciones del inconsciente y las danzas aleatorias del pigmento." A. Almánzar-Botello.


Por Armando Almánzar-Botello


Neutralidad absorta de la khôra. Mítico pretiempo a-cósmico. Fundante silencio inabordable... ¡Y de pronto!: condensaciones imprevistas del vacío, latidos primordiales del caos turbulento: floraciones provisorias de la mancha...

En la blancura inmemorial de la tela, grumos del ser y del no ser, vórtice de espectros, cópulas intensas del Yin y del Yang. Gotea la negrura el temblor de sus enigmas. Cortes y suturas, tímidas fluencias. Explosiones en la sombra. ¡Se desata la luz vertiginosa! Chispas, letras, remolinos. El dorado levanta sus vigilias...

Tenebrosa y mágica la errancia, sus pinceles alumbran el abismo que se expande. Diría Jacques Lacan: Cesa al fin de no pintarse...

Tensa superficie del lienzo que despierta, se inicia la catástrofe, el acontecimiento genésico, el primordial estallido energético, la febril desintegración organizadora. Mezclando con el soplo del misterio los colores: negro, perlado, dorado, rojo, blanco, gris, azul; dual el gesto silencioso y restallante, constructivo y desconstructivo a la vez, va engendrando sus lúdicos espacios, corporal topología del asombro, aliento vital que se desliza sigiloso, tanteando, pensamiento originario que se encarna...

En esta pintura sígnica y gestual de Geo Ripley —expresionismo abstracto, metafísico y metamórfico, imantado por la fuerza arquetípica, lírica y visionaria que se nutre del mito cosmogónico— se nos ofrecen las imágenes abisales y sobrecogedoras de un campo morfogenético ligado a la catástrofe primordial. Aquella que, según las teorías cosmológicas de la física contemporánea, dio origen a la singularidad de nuestro Universo.

Exploración estética de una terra incognita por la maestría pictórica de Geo Ripley. En éste su lúdico y más reciente periplo creador, se fusionan de modo sensorial cosmogénesis, biogénesis, antropogénesis y semiosis. Origen del universo; generación de la vida; emergencia del hombre y la cultura; creación del lenguaje, el trabajo, el mito y el pensamiento.

Bajo su aparente simplicidad sígnica, en esta muestra plástica se enlaza la metáfora cosmogónica con las metáforas geológica, paleontológica, arqueológica, embriológica y mandálica. Este denso tejido de símbolos se ofrece a la mirada de una forma directa, no intelectualizada, sensible, vibrante, corporal. No revela un significado literariamente preformado, extrapictórico, que de manera adventicia vendría a regular la semiótica palpable del lienzo y su específico régimen escópico.

Nos encontramos de hecho frente a un creador en pleno dominio de sus recursos expresivos, cuya fuerza significante, casi demiúrgica, se plasma en la tela a través de un desciframiento alquímico del misterio de los materiales y sus recónditas posibilidades estéticas.

Es notoria, sin embargo, la huella de los peligros asumidos por el artista al aproximarse espiritual y plásticamente a ese sordo fragor de los orígenes, a la materia confusa, casi irrepresentable, condensada en el punto ígneo del que irradia la morfogénesis del universo.

Por un lado, advertimos su riesgo constante de ser dominado y engullido por una materia sin designios, por la turbulencia de lo informe, por el abismo digestivo del sinfondo y sus mezclas innombrables (Gilles Deleuze). Por el otro, vislumbramos y tememos la no menos desalentadora posibilidad de que el artista reproduzca desmayadamente los gestos habituales o paradigmáticos con los que se ha conjurado esta misteriosa originaria complicatio en el contexto de la pintura contemporánea.

Estamos pensando en la obra de los grandes pintores expresionistas abstractos, informalistas, gestualistas y matéricos que responden a los nombre de Kandinsky, Pollock, Yoshihara, Tobey, Hartung, Soulages, Rothko, Fontana, De Kooning, Appel, Zao Wou-Ki, por sólo mencionar apresuradamente unas cuantas figuras emblemáticas.

Pero no, en la pintura de Ripley —lúcido y tenso equilibrio entre sentido y sinsentido, entre la estabilidad y el vértigo— la informalidad relativa de la obra no equivale al «azar incurable» de la materia prima ni a la ausencia de contra-efectuación estructural del accidente escópico. Además, en nuestro artista, los valores semióticos de las viejas y nuevas vanguardias pictóricas han sido sabiamente metabolizados.

El conflicto entre voluntad constructiva y espontaneidad energética del gesto, se resuelve del modo plástico más convincente, original y vigoroso. Como en las antiguas tradiciones pictóricas del Extremo Oriente, de inspiración Taoísta y Zen, la ya mencionada «espontaneidad» del gesto implica un disciplinado movimiento de espacialización orientada, que surge de un espíritu libérrimo y seminal pero profundamente despierto y constructivo.

Libre de la prisión teleológica o preformativa, el valor estético —esa tensión irreductible que vislumbra Jacques Derrida entre ergon (obra) y párergon (marco o encuadre)— se va generando en la inmanencia del proceso creador, en el hacer pictórico mismo. La semiótica plástica de Ripley se afina y profundiza sobre el lienzo en contacto con la materia y la forma de la expresión; al ritmo parcialmente intencional de la faena creadora.

Al compás de la contemplación activa y la conciencia fulgurante del vacío, la pura intencionalidad estética cohabita mágicamente con los caprichos del azar, las formaciones del inconsciente y las danzas aleatorias del pigmento.

La acrílica, trabajada con pinceles que oscilan entre dos y media y seis pulgadas de ancho, revela en la paleta de Geo un campo simultáneamente espectral y «matérico» de intensa significancia plástica. Las atinadas y constructivas mezclas de colores —que parecen evocar en ocasiones el código cromático de un cierto Francis Bacon—, las ondulaciones sutiles de las gruesas pinceladas, las graduaciones altamente expresivas en la densidad del empaste, evocan texturas de órganos, latidos celulares, crepitaciones de soles, extrañas cintas carnales de Moebius, erupciones volcánicas, úteros germinantes, míticas cavernas, vórtices o portales cósmicos...

La utilización de tonos plateados y lácteos, al conjugarse con el rojo, el negro, el dorado y eventuales «fisuras» de blanco, contribuye a reforzar los rumores fetales del misterio, los esbozos secretos del pleroma, los diversos estados atmosféricos de conciencia mística o pictórica. La hibridación de los espacios generada por la maestría de las fusiones cromáticas y por la fluidez vertiginosa o serena del gesto, nos introduce en un hiperespacio topológico y mágico signado por el rito, la regeneración, la curación chamánica y el milagro. Saco vitelino que estalla numinoso, luminoso, liberando mundos. Transmutaciones cíclicas de la piedra que es vida...

Un elemento más a resaltar en esta maravillosa exposición, lo constituye la presencia de grandes y potentes formatos junto a la serie sutil de dípticos, polípticos y cuadros de menor tamaño. Estas variaciones de formato evidencian la contundente coherencia interna de la muestra dentro de su policéntrica y musical diversidad.

Ritmología cosmogónica. Prodigiosas geometrías nómadas. Congelaciones instantáneas de los vértigos. Tal es el arte chamánico, talismánico y apotropaico de Geo Ripley.

Travesías de la huella como enigmatización del origen, estas obras de un artista integral, nos ofrecen el valioso testimonio del Eterno Retorno selectivo del gesto creador.




2005


© Armando Almánzar-Botello
Santo Domingo, República Dominicana.